My Memories
Astor Pantaleón Piazzolla.
ÁSTOR PIAZZOLLA (1921–1992) เป็นนักแต่งเพลงและทูตคนสำคัญของ ดนตรีแทงโก้ซึ่งนำเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ของอาร์เจนตินาไปยังคลับและห้องแสดงคอนเสิร์ต รอบโลก. Piazzolla เกิดในอาร์เจนตินาอาศัยอยู่ในนิวยอร์กเป็นเวลา 13 ปีตั้งแต่ปีพ. ศ. 2467 จนถึงปีพ. ศ. 2480 ซึ่งเขาได้ปรับแต่งให้เข้ากับฉากดนตรีแจ๊สที่มีชีวิตชีวาและดรัมเมเยอร์เช่น Duke Ellington และ Cab Calloway ตอนอายุ 12 ปีเขาได้รับ bandoneon ตัวแรก (ปุ่มชนิดหนึ่ง หีบเพลงที่เป็นเสียงหลักของแทงโก) และเริ่มเล่นดนตรีจากคลาสสิก ละคร. ไม่นานหลังจากครอบครัวของเขากลับไปที่อาร์เจนตินาในปีพ. ศ. 2480 Piazzolla ก็เข้าร่วม วงดนตรีแทงโก้ยอดนิยมของ Anibal Troilo และในขณะที่ยังเป็นวัยรุ่นได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเอง ในฐานะผู้เล่นและผู้จัดการแบนด์ที่มีความสามารถ ในอาร์เจนตินา Piazzolla ยังคงศึกษาต่อไป ดนตรีคลาสสิกร่วมกับนักแต่งเพลง Alberto Ginastera และคนอื่น ๆ ในปีพ. ศ. 2497 Piazzolla’s บทประพันธ์“ บัวโนสไอเรส” ทำให้เขาได้รับทุนไปศึกษาต่อที่ปารีสกับนาเดีย Boulanger ผู้สนับสนุนให้เขาค้นหาเสียงของตัวเองด้วยการสัมผัสความหลงใหลใน แทงโก้. ย้อนกลับไปในอาร์เจนตินาในช่วงปลายทศวรรษ 1950 Piazzolla ทำแบบนั้นโดยวางรากฐาน สำหรับสิ่งที่รู้จักกันในชื่อแทงโก้นูเอโว - แทงโก้ใหม่ ในปี 1960 เขาได้สร้างน้ำเชื้อของเขา กลุ่ม Quinteto Tango Nuevo นำเสนอ bandoneon ควบคู่ไปกับไวโอลินกีตาร์เปียโนและ เบส ในปีต่อ ๆ มาดนตรีของ Piazzolla ถูกนำมาใช้ความไม่สอดคล้องกันมากขึ้นเรื่อย ๆ การเปลี่ยนแปลงทางมาตรวิทยา ความแตกต่างและเทคนิคอื่น ๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการประพันธ์ดนตรีคลาสสิกสมัยใหม่และดนตรีแจ๊ส ออเคสตร้า. ในอาร์เจนตินาซึ่งแทงโก้เป็นแหล่งที่มาของความภาคภูมิใจและเอกลักษณ์ของชาติบางแห่ง นักแทงโก้พิสดารได้รับความเดือดร้อนจากการละทิ้งประเพณีที่รุนแรงเหล่านี้และในช่วงปลาย ทศวรรษที่ 1960 แม้แต่รัฐบาลทหารของอาร์เจนตินายังวิพากษ์วิจารณ์ Piazzolla ว่ามีความทันสมัยเกินไป Piazzolla ทิ้งผลงานเพลงขนาดใหญ่ไว้เบื้องหลังผลงานมากกว่า 3,000 ชิ้น เพลงของเขาคือ เป็นที่รู้จักกันดีว่าเขาเป็นที่ต้องการของนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จทุกประเภทจากสิ่งนี้ อาณาจักรที่แตกต่างกันเช่นดนตรีแจ๊สดนตรีคลาสสิกโอเปร่าและร็อกแอนด์โรล Piazzolla ขนส่ง แทงโก้จากคลับเต้นรำไปจนถึงคอนเสิร์ตฮอลล์ของโลก
Vuelvo al sur
Primavera Porteña (Buenos Aires Spring) แต่งโดย Piazzolla ในปี 1970 เริ่มต้น ด้วยการหลบหนีและโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่แข็งแกร่งของความแตกต่าง เช่นเดียวกับในส่วนที่เหลือของ “ บัวโนสไอเรสซีซั่นส์” ชื่อเรื่องของการเคลื่อนไหวนี้มีความกว้างพอที่จะหลีกเลี่ยงการชี้นำใด ๆ ภาพเฉพาะ ผลลัพธ์ที่ได้คือดนตรีที่เป็นนามธรรมล้วนหลงใหลมืดมนโรแมนติก มีความซับซ้อนเป็นจังหวะและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณของแทงโก้ เอส. (S’il Vous Plait) เป็นหนึ่งในเพลงแทงโก้คนแรกที่แต่งโดย Astor Piazzolla ในขณะที่เขา เรียนกับ Nadia Boulanger ในปารีส ในขณะที่ยังไม่มี“ แทงโก้นูโว” เสน่ห์และ อารมณ์เศร้าหมองยั่วยวนผู้ฟังด้วยความอ่อนโยนหวานอมขมกลืน Decarisimo เขียนเป็นข้อความขอบคุณ Julio De Caro ผู้ริเริ่มจังหวะแทงโก้ แสดงความเคารพต่อ Piazzolla ด้วยการเขียนชื่อของ Piazzolla ที่มีจังหวะแทงโก้ Piazzolla เคารพและชื่นชม De Caro ซึ่งมีแนวคิดที่ชี้นำและเป็นแรงบันดาลใจให้เขา OtoñoPorteño (Buenos Aires Autumn) เริ่มต้นด้วย“ chicharra” (จั๊กจั่น) Piazzolla's เอฟเฟกต์เครื่องหมายการค้าเสียงแหบพร่าเหมือนคริกเก็ตสร้างขึ้นเมื่อคันธนูถูกขูดออกเหนือ การตัดสตริง ชุดรูปแบบที่มีพลังสองเวอร์ชันล้อมรอบศูนย์กลางสะท้อนแสง รุ่น. ดนตรีเป็น Piazzolla ที่เป็นแก่นสาร: สะท้อนชีวิตและจิตวิญญาณของชาวพื้นเมืองของเขา บัวโนสไอเรส. Escualo (Shark) แต่งในปี 1979 ให้กับ Fernando Suarez Paz นักไวโอลินแทงโก้ที่มีชื่อเสียง หมายถึงการตกปลาฉลามงานอดิเรกสุดโปรดของ Piazzolla ขณะพักผ่อนใน Punta del Este อุรุกวัย. งานนี้เป็นงานที่ท้าทายจังหวะที่สุดใน Piazzolla’s การประพันธ์เพลงและเป็นที่รู้จักกันดีว่าเล่นไวโอลินได้ยากที่สุด
THE COLOR OF THIS SONG.
